2011/9/22 14:53:46 作者：网风 来源：1
古董，除了一些在手中把玩的品种(如玉佩、串珠、核桃等)之外，基本上都有一个共同特性，那就是具有陈列功能:如果它们被摆置在适当的地方，就会焕发出数百年蕴藉的异彩，为主人带来经久不衰的欣赏愉悦。
然而并不是每个收藏者都能留意古董的这一功能，都能懂得为欣赏它们而营造良好的陈列环境，是使欣赏“效益”最大化的重要手段。
当然，艺术欣赏带有极强的主观性，没有一定之规，“陈列”如果能称之为“艺术”的话，也没有公认的“规矩”，但是人类的审美活动是有“大规律”的，这或许也可以引申到古董陈列的“讲究”中来。
陈列的“时代感”
所谓时代感，主要是指今天居住条件的变迁。当年四合院“上房”的条案、掸瓶、清供;案前的八仙桌、太师椅，其摆放程式千家划一，多少代不变。但如今不行了，几乎家家都住楼房，已经没有了往昔的居住环境，如果你非要在今天的客厅里还按过去的格局排列，非但找不到当年的味道，还会显得沉闷和不伦不类。再如过去“家长”卧室中常见的架子床，今天的普通楼房很难放入，就算勉强摆进去，如果按房高二米五算，连“床额”都立不起来，十分压抑。还有朋友学着“老年间”摆法，把一张罗汉床放在客厅，铺垫子、放炕几，看上去滑稽可笑。可叹的是，企图模仿旧时摆设格局的收藏者并不在少数，而效果却难能称道。有的“实力派”玩家甚至在居室装修时，也极力追求“复古”，不仅要满堂老家具，而且墙饰、门窗都要用旧物改装，进得屋来，不仅嗅不到一丝古代文化的气息，反觉处处“效颦”，俗气加穷气。试想今天的客厅如果只有太师椅，没有沙发，主人岂不是在自讨苦吃:谁都知道，旧时椅子的设计有浓重的封建礼教元素，为了“正襟危坐”，为了“端座如钟”，椅背、椅面都呈90度，你下班回来坐上去，“硬”而“挺”，身体能得到休息放松吗?
所以说，古董家具的摆置一定不能脱离时代，应以点缀、装饰为主，让它们置身于沙发、席梦思床和卧室柜之间，占据的空间比例适当，使居室“文明”既多元化又相得益彰，把悠久的文化韵味和今天的生活情趣相融汇。这样才能看着不累，用着舒服。置身现代化家庭氛围之中，再去欣赏伫立于厅堂一隅的小桌小案，更能体味它们的俏美与厚重。玩古董也应像其他文化活动一样:尊古而不泥古，不要把事物绝对化。
陈列的和谐
家庭，不是博物馆，不是古董店，因此家庭的陈列，首先应考虑的不是庄重和丰盛，而是温馨与和谐。朱家溍先生在谈到自家的“书香”环境时，说过八个字，叫作:“几案精严，庋置清雅。”这对于今天我们居家的古董陈列，应成为参考尺度。尤其“清雅”，更是陈列的重要准则。我曾去过不少朋友家，收藏的东西可谓丰富，但满地满桌，杂然而陈，甚至尘垢未除，浑身渍痕。一眼看去，完全没有了“家”的感觉，倒像是旧时的挂货铺。这自然就谈不上“清雅”。我理解，“清”有三条:清洁、清爽、清新。东西清洁了，才悦目;归置清爽了，才好欣赏;摆放得宜了，居室才清新，才能得到“玩”的乐趣。“三清”有了，“雅”也就不请自来。
那么，说“清雅”毕竟有些抽象，具体该怎样体会和操作，有两点或须注意:
一是房间里东西的陈列宜少不宜多。有人认为东西多，会显出自己藏品的丰富，会琳琅满目，“美不胜收”，其实不然。多则生杂，杂则生乱，陈列的主题难突出，欣赏的目光难集中，会让人产生审美疲劳。因此，一间居室，有十只瓶不如有一只瓶，有一堂椅(四只或八只)不如有一对椅，使居室留有足够的空间，恰如书画作品的“留白”，主人有了通畅的“呼吸”空间，自然就会多几分欣赏的欲望。
二是要布局合理。古董在家庭中的陈列，要疏密得宜，分割妥当，色彩柔顺。如书柜，是很多人习惯放置小件古董的地方，但一定要适度，当年我的书柜里东西多得就曾被朋友讥为“看着麻应”。家中有多宝格的朋友不少，但上面摆放瓷器要“高矮胖瘦”有搭配，有照应，家里和古董店的多宝格功能不同，古董店放多宝格是为了卖货，只要“码”出来能让客人看到便罢。家中则要让它舒展通透，最好每格只放一件，格中的东西不宜过“碎”;青花、粉彩和单色釉瓷器要“揉开”，不能偏置;成对的瓷器最好不做对称摆放，距离放得远些，高下参差，免成“俗对”。附带要说，多年的收藏者有体会，经常发愁东西多得没处搁没处放，新收了东西，只好见缝插针，有安身之处便罢，这最容易造成居室臃满无序。最好的办法就是“删繁就简”，把多余的东西装箱“窖藏”，放入仓库或柜中，分时分段置换陈列，这样既会使寓室的东西时有新意，又除却了居室中的繁乱。
陈列的意境营造
意境的营造，对于收藏古董的人来说，其实并不是难事。因为每件古董都具有天然的装饰功能，有一两件古董往居室中一摆，任你再高级的现代工艺品都会黯然失色，这种“先天”的优势是无与伦比的。但有这种优势，并不能完全替代“营造”的效果，自然主义的乱摆乱放，和经过构思的独运匠心，效果大不一样。
比如凡古董收藏者，都自觉不自觉地偏爱地道的“中国味”。其实如果脱出这种俗框，讲一点情调的“反差”，只要处理得当，就会有意想不到的欣赏奇效。一次在朋友家看到一只宜家家居买的“白茬木”小圆桌上摆着一只硕大的祭红天球瓶，数百年前的瓷器精品，“君临”今天带有异国情调的崭新家具之上，红白映衬，古今中外情愫相揉，那种感觉，实在让人有莫名之喜。又一次，一位搞外文翻译的老先生家，一只满是精装外文书籍的书柜里，孤零零放着拳头大小的一只哥窑笔洗，“金丝铁线”，翠色晶莹，它“依偎”在一排外文书的烫金书脊旁，娇小而深沉，益显抢眼。还曾见过:一只硬木炕桌上放着一台液晶电视机，一只老花瓶中插着一束盛开的百合，一只雕花紫檀镜框中镶着一幅自摄的异国风景照……这种时代、空间、风格迥异的搭配，焕发出的温馨意境，让人感动陶醉。
另外，往往艺术欣赏的主观性会带来意境营造的个性化。一位这方面深有体会的朋友曾让我看他的三件东西，颇有陈列特色:客厅的一面很宽阔的墙上，独有一只上世纪二三十年代德国约翰兄弟公司出品的宝星牌五音挂钟。朋友说，每当夜深，家人睡去，他静坐沙发，听它打出悠扬的声响，凝视那面空旷的白墙，就仿佛置身于时空隧道之中，想着那钟摆一左一右“摆渡”过的近一个世纪光阴，心胸顿觉无限开朗。在他的书桌上有一块汉代玉璧，缚在一只精巧的红木架上。他说，之所以把它摆在这里，是因为每当写东西难以下笔时，看着那玉璧上经纬分明的“卧蚕纹”，就像有一种思维暗示，能让他静下心来，很快理出头绪。在他卧室里，挂着一幅画，虽是民国的无名作品，但很精彩:竹篱一段，黄菊初开。画中题字:“霜枝三五朵，常伴醉重阳”。朋友说，之所以把它挂在床前，是那画面让他每天早上醒来，就有一种脱掉尘俗的清新，有几分对生命的珍惜，还有一天舒展的心情。古董陈列营造的意境，使人由逸情娱性进而到感悟人生，应该说达到了“玩”的高境界。
